Misia

misia.org
http://www.myspace.com/misiamusic

Il progetto nasce nel 2000 da Misia (cantante, compositrice, autrice) e Daniele (chitarrista, compositore), entrambi diplomati c/o il CET di Mogol.
Tutti i musicisti che compongono i Misia hanno un background musicale formato da svariate esperienze Live, arricchite dalla composizione di brani originali, esibizioni in TV e nelle Radio Locali, partecipazione a Festival di importanza nazionale e collaborazioni musicali.
Nel 2001 entra a far parte della formazione Andrea (ex Zerozen ora Mulder_Loop) in qualità di arrangiatore, compositore e produttore artistico. Grazie a lui le canzoni prendono l'impronta innovativa della musica elettronica, con sperimentazioni ed influenze Rock/Pop. E' questa l'originalità del gruppo; testi cantautoriali uniti alla cura delle melodie e degli arrangiamenti elettronici.

Durante i live, i brani vengono ri-arrangiati con un'impronta decisamente rock. Il gruppo ha una forte presenza scenica, offre un grande spettacolo, un energia e un impatto fuori dal comune. Vengono utilizzati effetti per voce e strumenti (megafono, pedaliere, synt, etc.). Molto viene lasciato all'improvvisazione e alla sperimentazione, soprattutto nella parte vocale. La voce è utilizzata come strumento a tutti gli effetti, arricchendo le sonorità, sempre e comunque curate in ogni aspetto.
Dal 2004 la line-up live conta la collaborazione fissa di Domenico Monforte al Basso, Carlo Sacchi alla Chitarra e Matteo Stelluti alla Batteria.

I live per i Misia sono espressioni artistiche a tutto tondo; ballerini di danza contemporanea, quadri e sculture si alternano ad ogni concerto.
Coerentemente con il progetto, l'esibizione live propone cover d'autore e di artisti moderni (Tiromancino, Subsonica, Bluvertigo, Ivano Fossati).
I Misia hanno partecipato ad Agosto del 2002 al 'I-Tim Tour' e a Settembre dello stesso anno hanno aperto il concerto di Biagio Antonacci a Padova. Nel 2003 realizzano il primo video clip auto-prodotto "Paolo g.".

Dal 2005 sono impegnati nella composizione e realizzazione del loro Nuovo Album.

All days in garden

http://www.myspace.com/alldaysingarden

Nel 1999, fu la scuola ad unire gli "All Days In Garden". Un rock scoppiettante segna la prima parte del loro cammino e delle loro esibizioni, subito premiate da migliaia di studenti salernitani: il primo CD autoprodotto "Fuck-Simile" vende oltre 1500 copie. Successivamente gli "All Days" si evolvono, verso sonorità Punk-Rock ispirandosi ai celeberrimi "Blink 182" e "Green Day". La partecipazione a numerosissimi concerti ed il successo ottenuto in vari concorsi, arricchisce notevolmente il loro bagaglio artistico : nel 2005 sono vincitori di Sanremo Rock Festival & Trend. Nelle loro canzoni, rivivono le spensierate esperienze liceali, ai problemi e i disagi del mondo giovanile. Gli All Days In Garden vantano una particolare cura dell'immagine, che si abbina ad una coinvolgente grinta sul palco e a coreografie molto apprezzate dal pubblico.

Bianconiglio

bianconiglio.net
http://www.myspace.com/bianconiglioband

Sermide. E’ il 2001, e nasce Lo Scatolino Sporco. L’idea nasce dopo un susseguirsi di esperienze nel movimentato circuito di band della zona . Piccola. Ristretta. Frenetica ed in continua evoluzione. Stanchi delle solite cover e progetti mai realizzati l’intesa arriva, posata sull’entusiasmo di tutto quel che c’è di nuovo e interessante: la passione per le nuove sonorità (RATM, Korn, One Minute Silence, Mr. Bungle…) trascina a sperimentare, a provare qualcosa di diverso dal solito ispirandosi ai più svariati generi (venature di funky e blues). Una solida base. I primi pezzi sono carichi di energia, diversamente dal solito la gente se ne accorge e presta la propria attenzione come poche volte succede. La presenza sui palcoscenici locali aumenta insieme all’approvazione del pubblico. I ragazzi lavorano sodo e continuano per la loro strada disseminandola di idee. Non mancano alti e bassi, ma la sostanza sembra aver trovato la forma adeguata, quella che per natura era dovuta, e non si può che continuare. Partecipano a vari concorsi, fino a vincere Tempesta Sonica a Renazzo di Cento che da loro l’opportunità di girare il primo videoclip. Ottengono ottimi risultati in ogni concorso e festival che li vede partecipanti, distinguendosi per la loro capacità produttiva originale, presenza scenica e qualità durante i live.

Tutto questo risalto permette ai musicisti di crescere nei Digitube Studios dove Carlo Cantini (insieme a cui gireranno il secondo videoclip) crede nel progetto e li appoggia nell’affrontare la dura realtà delle case discografiche, facendo compiere una notevole maturazione musicale. E l’evoluzione si fa sempre più sentire.

Le 2 voci (l’una si snoda fra i morsi dell’altra) danno vita a contrasti che sembrano richiamare il luogo di provenienza del gruppo e ripercuotersi in maniera ridondante contro la quotidianità che li vede avvolti: le dorate scintillanti distese estive illuminate allo sfinimento dal sole e lo spettrale scenario invernale con la sua nebbia ad opprimere e nascondere, sembrano lavorare nel sottobosco e prendere forma vivida.

La sezione ritmica si scopre solida, rabbiosa, martellante. Cupa quando serve. Strabordante di carattere da quello che è il suo ruolo canonico. La chitarra diventa imponente e matura, volubile; siano soffici melodie o spasmi rabbiosi, riesce nel difficile ruolo di mediazione tra voci e ritmo, senza compromessi.

La CNI li nota e li accoglie sotto la sua ala. LoScatolinoSporco si riveste in Bianconiglio pronto per l’album in prossima uscita. Finalmente non emulazione, ma ispirazione.

Vinsil Mc Jagger

http://www.myspace.com/vinsilmcjagger

Vinsil è il nome d’arte di Vincenzo Silvestroni, artista multimediale romagnolo con interessi che spaziano dalla pittura alla recitazione, dalla musica ‘suonata’ all’elaborazione elettronica..
..ho sempre cercato di stupire più che di piacere. immagino fosse l'unico trucchetto che mi riusciva bene....il suo genere spazia dal cantautorato folk-jazz, al blues e al minimalismo low-fi, più provinciale e genuino di Beck, più scarno del nostrano Bugo, di cui Vinsil può dirsi la versione intellettual-domestica....la vena testuale riesce a mettere insieme parodia e sur-realtà, mentre spesso la via strumentale rimanda, con tutto il rispetto, alla memoria di un tal Syd Barret, trapiantato nell’ambiente molto più ruspante del territorio nostrano..

Snooze

http://www.myspace.com/snoozeband

Hesitant Ballad

http://www.myspace.com/hesitantballad

Hesitant Ballad is a pop/rock music project of the Italian songwriter Stefano Esposito.

After some time spent outside the music scenes, in September 2006 he decides to come back with even more vigour to propose his songwriting in a music “box” that could be congenial to his songwriting style.

The name “Hesitant Ballad” is an oxymoron: ballads are never hesitant, so Stefano chooses this name to define, with some irony, a pop songwriting rock-oriented or viceversa, in a sort of kaleidoscopic game.

The songs style range between the rock of Australia and Brush Eyes, till the pop of Happy and Lack of Love passing through longing unplugged ballads like Walk Away and the nostalgic and dreaming atmospheres of Seasons.

During the first phase of the project the songs arrangements were intentionally essential and bare just to make the songs more pliant so that they could find their own way.

Actually Stefano is working on new songs which, together with those you can hear here, will be part of Hesitant Ballad’s debut album.

Electronic Pills

http://www.myspace.com/electronicpills

Dopo 14 anni passati rinchiuso nella sua stanza in posa leopardiana
ad usare ogni diavoleria elettronica da Reason, Logic, Fruity, Cubase,
Music Maker, Fargetta Music (si narra addirittura di una composizione
fatta con excel in Windows 3.1), per produrre 8036 pezzi, il nostro
Marco Maestri aka Johnny ha sentito l'esigenza di fare sentire il
proprio lavoro ...(tranquilli non tutti i pezzi...solo gli ultimi 36...
bastano e avanzano...). Calcato i palchi della provincia, ma che dire,
regione con vari gruppi (di ballo) locali e' approdato al microfono del
gruppo tributo Oasis piu' famoso d'Europa ..i "the boys in the dirty
shirt"....allora in cerca di un cantante che avesse la stessa arroganza
di Liam Gallagher...matrimonio perfetto...anche perche' proprio in
questo leggendario gruppo scocco'il colpo di fulmine tra l'arrogante
Liam-Johnny e l'istrionico fondatore dei "Boys" Riccardo Rosi aka Rick
....fu amore a prima vista...inizio' una collaborazione-storia fatta
di botte, litigi, carezze, effusioni, gelosie e dolci riappacificazioni...
in mezzo a tutte queste sdolcinerie ci fu anche il tempo di
approfondire il discorso "8036 canzoni"....Presi dal demone del groove intuirono le possibilita' di fare soldi a palate....ma capirono che da soli non potevano andare da nessuna parte...Serviva un educatore....
Andarono nella agenzia di colf ucraine di Marano e gli venne dato il nome di un vecchio amico del gruppo tributo, conosciuto perche' anche lui fan degli Oasis....il suo nome era (ed e' ancora)
Matteo Venturelli aka Matteo Venturelli...Preso dalla tenerezza
e dalla generosita' decise di aiutare e tenere dietro al duo
(avra' poi in cambio crediti formativi spendibili all'universita' per il lavoro socialmente utile)... Abbandona quindi la residenza presso
importanti club del Medio Oriente e corre (anzi cammina) verso la "stanza" di Johnny.. e finalmente iniziarono a girare per il bene
della discografia mondiale file di reason, scale pentatoniche, falsetti,
plettri, batterie elettroniche, campionamenti.... di droghe, soldi e donne neanche l'ombra....
ma queste cose state tranquilli arriveranno....
stiamo lavorando per voi......

Etnoritmo

etnoritmo.it
http://www.myspace.com/etnoritmo

NO-TE_ET-NO -------------------------------------------------------------------- Al progetto EtnoRitmo partecipano numerosi musicisti sia pugliesi che dell'area milanese. -------------------------------------------------------------- PAOLO FARINA, ideatore del progetto ed autore di tutti i brani di Etnoritmo, per i testi di queste canzoni ha scelto di utilizzare il dialetto della propria terra di origine (Castellana Grotte, in provincia di Bari) sia perché, come tutti i dialetti, è un linguaggio emotivo, dotato di grande plasticità, sia per cercare di salvaguardare un patrimonio espressivo diverso che l'attuale tendenza all'omologazione rischia di far estinguere. - Le musiche sono il risultato della contaminazione tra diversi linguaggi musicali: canzone d'autore, musica etnica (Sud Italia, Nord Africa e Vicino Oriente), rock, reggae, blues, jazz e, in misura minore, techno, jungle e drum'n' bass. ------------------------------------------------------------------- Nel 2002 il demo della canzone «Cre matein» viene scelto da Michael Pergolani e Renato Marengo che la trasmettono in «Demo», la popolare trasmissione di Radio 1 Rai. La canzone viene ascoltata da Paolo Dossena della CNI – Compagnia Nuove Indye (l'etichetta romana degli Almamegretta, Agricantus, Sud Sound System, Panjabi MC, ...) che mette sotto contratto Paolo Farina e produce il suo cd dal titolo «Etnoritmo Sitanafri». «Cre matein» è stata anche inclusa nel cd compilation di Rai Trade intitolato «The Best of Demo», in cui insieme ai demo di 16 artisti emergenti ci sono anche quelli di Edoardo Bennato, Enrico Ruggeri, Niccolò Fabi, Litfiba, 99 Posse e 24 Grana. ----------------------------------- La canzone Tijmp d c'ros, tratta dal cd di prossima uscita “ETNORITMO tondomondo”, è andata in onda per cinque sere alla settimana da Lunedì 16 Ottobre a Venerdì 25 Novembre 2006 come sigla finale di Demo su Radio Uno Rai.

Phono Emergency Tool

phonoemergencytool.it
http://www.myspace.com/bandpet

he appellation "phono emergency tool" appears for the first time on 'Soniche Avventure VIII' , a cd compilation by Fridge Records (2003) through "I'd rather be a mosquito", a song extracted from Andrea Sgarzi's home recording.
At Villa Serena, a rock club in Bologna, PET becomes a band with Andrea Sgarzi on guitar and vocal, Sandro Sgarzi on bass and vocal and Marco Lama on drums. Previous experiences (slang, mud bubble, buzzer, banana boys, geremia rock band, twilight, del nastro), also in different dresses (they're all guitar, bass and drums players) make the new line up a real solid band in a short time.
The set list includes Andrea's songs and Sandro's songs and also some classic covers. So Phono Emergency Tool creates a "PET Sound" that includes pop-rock contaminated of blues, psyche and indie-rock.
The only way to get the pet-sound is to listen...

Belladonna

belladonna.tv
http://www.myspace.com/wwwbelladonnatv

Belladonna are the first Rock Noir band in the world.
Moody, dramatic, intense, Belladonna's songs dwell on madness and magic, revenge and reincarnation, sex and excess, with a massively powerful and passionate sound that's both deeply erotic and unbearably romantic.

Belladonna's MySpace success has been unexpected and lightning-fast: with over 1.000.000 plays of their songs they have now become one of the world's most popular unsigned bands on MySpace.

Their acclaimed debut CD "Metaphysical Attraction" has gained them rave reviews from all over the world and has given Belladonna true cult status. Its songs have been added to the playlists of over 200 radios worldwide, magazines like Glamour, GQ and NME have hailed Belladonna as the "next big thing", and even Wikipedia has devoted a page to the band.

Belladonna have recently published here on MySpace their "Mystical Elysian Love" video: shot entirely in East Berlin, it's a noir, sensual and erotic affair, and its release has caused such a sensation that it has entered the Worldwide Top 100 YouTube Most Viewed music videos on the very day it was uploaded.

The sultry, sensual, sexual appeal of Belladonna has led the organizers of Erotica (the London yearly entertainment event that regularly attracts nearly 100.000 visitors) to invite the band to appear as one of the main attractions of the show in November 2007.

Paolo Coruzzi

paolocoruzzi.it

M.K. ULTRA

http://www.myspace.com/mentekriminaleultra

Gli M.K.ULTRA (nome preso in prestito dal progetto della CIA tra gli anni 50/60) sono un trio che nasce nel 2006, e propongono un rock sanguigno e vibrante che nell'essenzialità trova il proprio punto di forza. La band si ispira quindi alle atmosfere degli anni 60/70 prestando particolare attenzione alla scena Punk e Punk Rock che nasceva in quel ventennio. I testi sempre essenziali e taglienti si fondono perfettamente con la musica creando un sound unico, un sound M.K.ULTRA.

Emidio Carlomagno

emidio.it
http://www.myspace.com/emidiocarlomagno

Dupla Mistura

http://www.myspace.com/duplamistura

Abbiamo cominciato insieme nel 2005, tra esperienze precedenti e parallele.. ognuno ha portato il suo mondo. nasce cosi l'idea Dupla Mistura, la mescolanza del cantautorale, del pop, dell'elettronica, del funk, del rock, della dance.. Gia nel 2005 tra live, concorsi e mini tour partecipiamo alle selezioni di San Remo con la label Verbamanent, con esito, ce ne siamo accorti tutti.. negativo! Da li in poi ci siamo guardati intorno, fuori e dentro e abbiamo ripreso tutto in mano: musiche, testi, sonorita.. Tra il 2006 e il 2007 abbiamo passato giorni in studio a mettere a punto suoni e idee nuove, ora finalmente questo ultimo step .. concluso.. nuovo cd e nuovi live.. e speriamo che tutti siano soddisfatti.. Noi e soprattutto Voi!

Daniel Benjamin

http://www.myspace.com/danielbenjamin

Young, talented and unsuccessful...
The story of an artist who grew up in the wrong decade (maybe) and in the wrong country (definitely).
After playing 550 concerts in 15 countries, recording over 150 songs and selling thousands of e.p.s and records without help from managers or record companies there´s one question jumping through Daniel Benjamin´s career: what is the measure of success?
From finally having an own drumset in the 80´s, the first punk rock band with 14, writing songs, promoting his own live shows, self – releasing recordings made at home until being able to make a living from his own creativity, Daniel Benjamin has scored a lot of goals that most modern „pop stars“ haven´t achieved yet.
But still there are no cover stories in magazines or video clips on MTV, no sold out arena gigs and platinum records.
The increasing number of dedicated fans could imagine Daniel Benjamin there and he himself would be glad to be the next big thing. His melodies could be little anchors in the heads of millions, his sound could catch the masses and his aura could make him a new icon.
But who is gonna bring him there? Signing to Germany´s number one indie record company Haldern Pop Recordings and getting record deal offers in numerous other European countries is one step but more important are YOU: whatever you think you can do you are exactly the right person to spread the news in your world.
Thank You!

Vappa

vappa.it
http://www.myspace.com/funkbazar

I Vappa imperversano nel variegato mondo della musica indipendente ormai da un decennio, da quando cioè otto ragazzi dell'altomilanese si sono trovati in una stanzetta e hanno cominciato a suonare, ponendosi l'obiettivo di creare "qualcosa" che non potesse essere etichettato secondo le convenzioni e le definizioni che abitualmente infestano la musica.

Il risultato degli esperimenti è un funk rock assolutamente inedito, che mischia il suono dei fiati con quello delle chitarre distorte, l'elettronica anni '80 con le tradizioni balcaniche, il rock indipendente con la melodia cantautoriale. I Vappa non si possono definire: bisogna ascoltarli.

Nell'aprile del 2006, dopo tanti demo ed innumerevoli concerti, i Vappa hanno prodotto il loro primo album, Funk Bazar, su etichetta La Matricula. Undici tracce che si rivelano un caleidoscopio di suoni e colori, che vanno dalla trascinante allegria di Lugano in Love alla dolcezza di Ottobre, alla potenza di Rakja.

Al disco è seguito un lungo tour, ancora in corso, in cui alle pirotecniche performance live degli otto, marchio di fabbrica del gruppo, si sono alternate alcune inedite parentesi acustiche.

Attualmente la band sta lavorando su una serie di pezzi nuovi, che hanno già fatto capolino in alcuni degli ultimi concerti e che saranno la base del loro prossimo lavoro.

Menti instabili

mentiinstabili.it
http://www.myspace.com/mentiinstabili

Menti Instabili al secolo Valerio Oggero e Gabriele Grotti. Si conoscono dai tempi delle elementari in quanto vivono nello stesso paese; il primo classe 83 il secondo classe 81; frequentano stesse compagnie, stesso giro di amici fino a quando non entrano in contatto con il mondo dell’hip hop. È uno scontro frontale senza cadaveri sul campo…si ritrovano infatti di fronte in un esibizione live niente popò di meno che gatekeepaz e dj double s. Iniziano a muovere i primi passi con giri e giri di freestyle ma sempre nella scena molto underground talmente underground che è chiusa tra le mura di una stanza. Il grande salto e il contatto con il pubblico avviene nel 2001 anno in cui le Menti decidono che è il momento giusto per dare vita a sogni di gloria e alle loro idee. Momentaneamente il numero delle menti cresce fino ad arrivare a 4, ma così come è cresciuto si ridimensiona nel giro di qualche settimana causa incomprensioni tra i nuovi e i vecchi componenti. In questo stesso periodo inizia una serie di concerti di strada dove le capacità e i contenuti si affinano, si inizia ad intravedere qualcosa sotto quello che prima era un bozzolo informe. Nel 2002 le Menti vincono una borsa si studio musicale che porterà solo uno di loro, per una settimana, nella Roma capitale a contatto con professionisti dell'ambito musicale, autori e compositori di tutta Italia. Di ritorno dallo stage, dopo un breve periodo di assestamento, in cui tutte le nozioni assimilate a Roma vengono ponderate e immagazzinate, le Menti si tirano su le maniche e sfruttano il momento positivo. Continuano così varie manifestazioni di strada e alcuni concorsi che culminano con il premio per il miglior testo nel 2003 e con un secondo posto assoluto nel 2005. Ma la produzioni troppo caserecce non soddisfano i due componenti che si rivolgono a Marco Sardo in arte Dj Kass sia per le produzioni, che suonano molto più fresche ed elaborate, sia per tutto il lavoro svolto in studio per le registrazioni, sia per consigli vari. Sotto la sua supervisione inizia quello che è tuttora un periodo molto fervido: agli inizi del 2007 vede infatti la luce un “demo” composto da 10 tracce e un' intro. “Curriculum vitae” conta anche alcuni featuring con una voce calda e potente come quella di Giuliana, lavoro impreziosito anche da alcune produzioni di Alby D, 50% dei Duplici Koma e Dub Lemah 66% dei Poor Man Style. Tutto il resto è storia di oggi... Vale e Gabri continuano a mantenerlo vivo con il fuoco e il calore di sempre

MTCB Music Group

myspace.com/mtcbmusicgroup
http://www.myspace.com/str8shottaz

In operation since 1995, Mr. Take Care of Business Records is a unit of MTCB Music Group, guided under the leadership of honcho D’Roi. A small but fierce full-service entertainment entity which consists of a record label, publishing, multimedia and marketing force to be reckoned with in the music industry focused on the discovery, development and promotion of top-notch Dancehall and Reggae from Music to Culture and beyond.

Throughout the years, Mr. Take Care of Business Records has distinctively carved out a niche in the Complete Caribbean Experience and other sub-genres that set MTCB's musical endeavors apart from the masses. From custom sculpted roots to dancehall anthems to soundtracks of the streets from emerging and breakthrough acts impacting the music scene from Wayne Wonder to Ras Shiloh to Frisco Kid, among a host of others.

MTCB exemplifies impeccable taste in all things: in music, in content, in merchandising, in event planning and much more. We are open to joint ventures, creative business ideas and media coverage welcome.

BALÔN

balon.fm
http://www.myspace.com/balonproject

NOVEMBRE ’04, stazione di Torino Porta Nuova: parte il treno verso Vicenza, per un viaggio dentro un’Italia in continuo cambiamento dove si contaminano le razze, le lingue, le culture e si cercano di abbattere i muri e annullare le distanze che dividono le persone. I mercati, simbolo di questa nuova era, fanno da scenario a questa realtà musicale, figlia di sound quali hip-hop, , rock, dance, influenzando anche la scelta del nome: BALÔN, come il mercato più famoso del Piemonte. Nasce un collettivo distribuito nella penisola di musicisti, dj, cantanti, parolieri e strumentisti che pensano in grande

Municipale Balcanica

municipalebalcanica.com
http://www.myspace.com/municipalebalcanica

In their first album, Fòua (2005), the band initiates a lively and deep synthesis of well-known gypsy, Klezmer and Yiddish sounds of Eastern Europe with warmer, radical aspects of their homeland: the Mediterranean Puglia of Southern Italy. The 11-piece group’s early influences came from the Balkanic tradition; their first gigs featured world-known songs such ‘Hava Nagila’, ‘Ale Brider’ and ‘Odessa Bulgarish’.

However, very soon their approach to these traditional tunes became much more original and peculiar, with each musician contributing something different. For example, the wind section learned to play in the old Brass Band of the little town they live in. That’s why their musical expression is so powerful and lively in the East-European songs, really exploding with passion during solo passages of the new arrangements. The rhythm section has increased its strength supporting this overwhelming way to play ancient melodies. If you listen to MB it is not hard to believe the drum, guitar, and bass players maintain a certain rock-attitude belonging to their former experiences in rock bands. The result is integrated and surprising, and it gives new expressions and meanings to the songs.

These varying influences may seem diverse and potentially conflicting, but they compliment each other perfectly to create Municipale’s unique style of world fusion. In Fòua every single instrument is given the freedom to play at its best without the anxiety of being locked into a predictable, stereotyped formula. The jazz, rock and experimental influences are involved in many charming, exotic melodies but also frenzied, mad, atonal tunes.

In the last two-and-a-half years Municipale Balcanica have played over 200 gigs, growing into a consistent feature on the international festival circuit. During summer 2006 the band embarked on an extensive European tour, performing at some major festivals across the continent. These included the foremost German Folk Festival in Rudolstadt, the Jazz à Luz and Jazzèbre festivals in France and the Smolijan Jazz Festival in Bulgaria. The warmth, energy and dynamism of these shows brought a real state of euphoria to the sophisticated European jazz audiences.

MB’s live performance is a frenetic fusion involving Eastern and Mediterranean rhythms and original compositions, which never fails to get the audience moving. It’s also a full cultural experience, an insight to the knowledge of our roots and the different cultures we are continuously melting with in a rich, amazing amalgamation. Concerts are experiences that every kind of audience can enjoy: ordinary spectators surely will not get bored and expert connoisseurs can appreciate the sensitive, skilled development of the original compositions.

2007 has represented a breakthrough year for this diverse ensemble, with the track “Hava Nagila” being selected by renowned DJ Russell Jones for his compilation Gypsy Beats and Balkan Bangers Vol. 2, due to be released on Atlantic Jaxx in July, and receiving airplay on BBC Radio One. Further appearances around Europe have cemented Municipale’s position as one of the leading world-fusion groups to emerge in recent years.

Moldig

http://www.myspace.com/moldig

Enrico: guitars
Giuditta: vocals, bass
and on stage Fabio: drums

Dierrekappa

http://www.myspace.com/dierrekappa

Dierrekappa è un progetto di ricerca e sperimentazione musicale nato nel 2004. Il principale obbiettivo è la contaminazione dei diversi generi musicali e la loro sintesi attraverso la forma canzone. Aspetto caratterizzante del progetto consiste nella tecnica compositiva che trae origine dall’home recording. Il pc viene utilizzato come strumento musicale che i dierrekappa interpretano, trasformando di volta in volta infinite possibilità in un tutto melodico. Allineandosi a quest’idea di musica dierrekappa è un progetto elettro acustico sempre aperto a qualsiasi tipo di collaborazione e utilizzo. L’esecuzione live dei dierrekappa è accompagnata da visual samples. Si cerca di tradurre in linguaggio video ciò che è parola, rafforzandone e ampliandone i significati. Nell’ Ottobre del 2007 esce il primo disco, “Ma poi scese la sera”, per l’etichetta indipendente Videoradio. Attualmente i Dierrekappa stanno promuovendo il loro album.

Tecnosospiri

tecnosospiri.it
http://www.myspace.com/tecnosospiriband

I Tecnosospiri scrivono canzoni dal 1999. Claudio ha solo sedici anni, Daniel ed Emanuele ventuno e Fabio tredici…e non è ancora della partita!

Nel 2001 realizzano “Poi un giorno mi hai assassinato”, esordio autoprodotto che ottiene ottimi riscontri di critica e permette ai nostri di andare su Rai Due, al Tim Tour ed al Mei.

Dopo una breve pausa, scrivono decine di nuove canzoni e cercano qualcuno che li aiuti a darle la forma giusta.

Contattano Amerigo Verardi ( già produttore artistico di Baustelle, Virginiana Miller…) e Maurice Andiloro ( già fonico di Afterhours, Verdena e tanti altri), in due mesi di studio tra Formia , Roma e Trieste, partoriscono “In Confidenza”.

Nel 2006 arriva il contratto con la Cinicodisincanto e partecipano al Festival Musicultura .

“In Confidenza” esce ad Ottobre, con due show case di presentazione al Circolo degli Artisti ( Roma ) e allo Zulu ( Gaeta ).

Il singolo Feel Love arriva nella top ten di Radio Città Futura e Rockit, e gira sulle frequenza di Radio 1 e Radio 2 su News Generation e Demo Rai, oltre che su tantissime radio regionali e su internet.

Scrivono di loro : Mucchio Selvaggio, Rockerilla, Chitarre, Rocksound, Tribe, Freakout, Sentire ed Ascoltare, Radiouno, Smemoranda, Viva Verdi , Rockit e decine di altre riviste on line

Da Gennaio 2007 hanno realizzato decine di live in tutta la Penisola, da Trento a Catania, passando per Roma, Milano, Napoli e le principali città italiane.

A Ottobre sono partite le riprese di "Domani" primo video del disco.